倘若仅以影片时间与故事时间的等长来看这部电影,实在是低估本片了。电影在进行这90分钟克莱奥所处空间的完美还原之时,真正的重点其实是落在了其心理空间变化的转述,而为了实现这一目标,瓦尔达并未大量使用旁白的手法,而是将主观视角下的画面与外来人物的参与,相互叠加剪接,构成其心理转换的全过程,从而体现心理空间的变化,这一点是电影看起来真挚感人的最重要因素。而因为主角的性别身份,也为电影赋予了女性觉醒的意义,使其不仅仅是一次关于真实生命的参悟,也是对于整个性别群体前途的另类表述。依附在叙述主体身上的不仅是关乎于个人的状况,还有借其运动轨迹和身份展示出的巴黎风景画,在她的流转中,我们得以瞥见整个城市的风貌与艺术气息。而结尾那启发后来“爱在三部曲”的电车谈话,则是融合了“新浪潮”清新气息的又一次伟大创造。纪实风格的电影,用浪漫主义手法来拍。对称式构图、全画幅空镜头、富有舞台效果的布光……真的漂亮。摄影给人以空灵感,厚重的配乐低沉悲怆,整部电影用颇具美感的视听语言缓缓讲述这样一段鲜为人知的历史。一个人牵动两个家,一串音符谱写一整个时代。触动最深的两个镜头,第一个是小女孩茫然地在广场上走着,喃喃自语着一个得不到回答的提问“大人们为什么要打仗?”接着镜头逐渐拉高,一个高大、坚硬、冰冷的列宁雕像赫然出现在画面中央,与两侧的石柱组成了对称构图,列宁的手伸向远方,好像在说:奋斗吧!祖国的儿女们;第二个则是冼星海被如临大敌的苏联边防士兵用大大小小的枪指着,他无助地跪倒在友邻的土地上,像是嘶吼又像是哀嚎地无力说道“那边,就是我的祖国……”镜头一转,血红色的夕阳隔着铁丝网在广袤的地平线缓缓落下,最后消失不见。
这部电影讲述了Hana的故事,她是一个职业游戏玩家,但患有严重的广场恐惧症。当Hana收到一台新的设备,可以通过解读她的大脑活动来增强游戏体验时,她开始怀疑这台设备是在读取她的思想,还是在控制她的思想。